Elisabeth Fritz

Forschungsschwerpunkte

  • Kunst und visuelle Kultur vom 18. Jahrhundert bis zur Gegenwart
  • Schnittstellen von ästhetischen und sozialen Kategorien
  • Ästhetiken, Ikonografien und Bildtheorien des ‚Sozialen‘
  • Rokoko-Rezeptionen in der Moderne und Gegenwart
  • Historiografien und Methodologien von gesellschaftsorientierter Kunstgeschichte
  • Theorien und Praktiken des Spektakels von der Antike bis zur Gegenwart
  • Figurationen von Geselligkeit in der französischen Malerei des 18. Jahrhunderts, insbesondere in Fêtes galantes (Habilitationsschrift)
  • Authentizitätskonstruktionen in medialen Experimenten mit ‚echten Menschen‘ in Gegenwartskunst, Sozialwissenschaften und Populärkultur des 20. und 21. Jahrhunderts (Dissertation)

Projekte und Kooperationen

Laufende Projekte

  • Arbeitskreis „Kunstgeschichte und Soziologie: Begriffe, Theorien, Methoden“, gegründet 2025, Initiative und Leitung gemeinsam mit Dr. Léa Kuhn (Zentralinstitut für Kunstgeschichte)
  • Veranstaltungskooperation rund um die Buchreihe „Ma nuit au musée“ (Éditions Stock), gemeinsam mit Dr. Marie Jacquier und Prof. Dr. Ulrike Schneider (Frankreichzentrum, Freie Universität Berlin), in Kooperation mit dem Deutschen Forum für Kunstgeschichte Paris, Interdisziplinärer Workshop in Vorbereitung für Herbst 2026
  • „The Art of Balance: Concepts of equality and democracy in art and visual culture of the long 18th Century (Part II)“, Panel der Deutschen Gesellschaft für die Erforschung des 18. Jahrhunderts im Rahmen der Jahreskonferenzen der American Society for Eighteenth-Century Studies (ASECS 2026), gemeinsam mit Dr. Iris Brahms (Universität Tübingen), Philadelphia (9.–11.4.2026)

Konzeption und Organisation von Konferenzen und wissenschaftlichen Veranstaltungen

  • Table ronde „Ma nuit au musée“, Podiumsgespräch inkl. Lesung mit Kaouther Adimi zu ihrem Werk ›La Joie ennemie‹, gemeinsam mit Prof. Dr. Ulrike Schneider und Marie Dr. Jacquier, Frankreichzentrum an der Freien Universität Berlin / Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris (16.2.2026)
  • „The Art of Balance: Concepts of equality and democracy in art and visual culture of the long 18th Century (Part I)“, Panel der Deutschen Gesellschaft für die Erforschung des 18. Jahrhunderts im Rahmen der Jahreskonferenzen der American Society for Eighteenth-Century Studies (ASECS 2025), gemeinsam mit Dr. Iris Brahms (Universität Tübingen), Online (29.3.2025)
  • „Les Reflets de Pierrot, de Watteau à Deburau et Prévert et jusqu’à aujourd’hui: recherches et perspectives“, Internationale und interdisziplinäre Journées d‘études, gemeinsam mit Guillaume Faroult (Musée du Louvre) und Dr. Marika T. Knowles (St Andrews University), Musée du Louvre und Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris (21.-22.1.2025)
  • „Was ist Frankreichforschung heute?“, Fachforum beim 37. Kongress für Kunstgeschichte, gemeinsam mit Prof. Dr. Peter Geimer, Dr. Lisa Hecht, Dr. Léa Kuhn und Dr. Thomas Moser, Kooperation des Deutschen Forums für Kunstgeschichte Paris und des Postdoc-Forums Frankreichforschung, Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg (13.–17.3.2024)
  • „Der Beitrag der Kunst/geschichte zu Herausbildung, Diskussion und Aushandlung gesellschaftlicher Fragen“, Festsymposium anlässlich des 60. Geburtstages von Prof. Dr. Verena Krieger, Friedrich-Schiller-Universität Jena (20.–21.5.2022)
  • „Postdoc-Forum Frankreichforschung“, internationales Netzwerktreffen, gemeinsam mit Ass.-Prof. Dr. Xenia Ressos (bis 3/2019) bzw. Dr. Lisa Hecht (seit 4/2020): Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris (10.11.2017); Heinrich-Heine-Universität Düsseldorf, Kooperation mit PD Dr. Barbara Stoltz, PD Dr. Wiebke Windorf, Düsseldorf (16.11.2018); Zentralinstitut für Kunstgeschichte, Kooperation mit Dr. Manuela Klauser, Dr. Hui Luan Tran, München (15.–16.11.2019); Online-Webkonferenz (13.11.2020); Universität Wien/Online, Kooperation mit Dr. Stefan Albl, Dr. Marthe Kretschmar, Wien (10. Dezember 2021); Philipps-Universität Marburg, Kooperation mit Dr. Lisa Hecht, Dr. Brigitte Sahler, Marburg (30.9.–1.10.2022); Universität Trier (21.–22.6.2023, Kooperation mit Jun.-Prof. Dr. Markus Rath, Dr. Thomas Moser), Universität Tübingen (13.–15.11.2025, Kooperation mit Dr. Iris Brahms, Dr. Paul Mellenthin und Dr. Svea Janzen )
  • „Framing Paris. Medienreflexion und künstlerische Selbstinszenierung in den 1920er Jahren“, interdisziplinärer Workshop gemeinsam mit PD Dr. Karl Ellerbrock und PD Dr. Stefanie Schäfer, Friedrich-Schiller-Universität Jena (3.–4.12.2019)
  • „Spektakel als ästhetische Kategorie: Theorien und Praktiken“, interdisziplinäre Tagung gemeinsam mit Dr. Simon Frisch und Dr. Rita Rieger, Kooperationsprojekt der Friedrich-Schiller-Universität Jena, Bauhaus-Universität Weimar und Karl-Franzens-Universität Graz, Jena/Weimar (19.–21.11.2015)
  • „When Exhibitions become Politics. Geschichte und Strategien des politischen Ausstellens“, internationale Tagung veranstaltet von Prof. Dr. Verena Krieger, Mitarbeit an Konzeption und Organisation, Lehrstuhl für Kunstgeschichte, Friedrich-Schiller-Universität Jena (15.–17.5. 2014)
  • „24 Stunden Kunstgeschichte und Filmwissenschaft. Ein wissenschaftliches Happening“Symposium für den Erhalt des Lehrstuhls für Filmwissenschaft in Jena, gemeinsam mit Dr. Babett Forster, Dr. Astrid Matron, Stephan Rößler, Dr. Robin Katarina Saalfeld und Dr. Claudia Tittel, Seminar für Kunstgeschichte und Filmwissenschaft, Friedrich-Schiller-Universität Jena (6.–7.2.2014)
  • „Kategorien zwischen Denkform, Analysewerkzeug und historischem Diskurs“, interdisziplinäre Graduiertentagung, gemeinsam mit Melanie Glantschnig, Nils Kasper, Stella Lange, Janja Laufer, Stefan Köchel und Rita Rieger, Karl-Franzens-Universität Graz (27.–28.5.2011)
  • „Kategorien und Typologien in den Kulturwissenschaften“, Netzwerktreffen der Promotionsstipendiaten der Karl-Franzens-Universität Graz mit der Research Area Culture and Narration des Graduate Center for the Studies of Culture an der Justus-Liebig-Universität Gießen (17.–19.12.2010, 15.–17.4.2011)

Eingeladene Vorträge bei Tagungen und Gastvorträge

  • „Référence et objet. Les images comme citations et modèles vivants dans la nature morte française vers 1870“, Gastvortrag im Rahmen des Seminars der Doktorand:innen am Centre de ressources et de recherche Daniel Marchesseau, Musée d’Orsay, Paris (13.2.2026)
  • „La relationnalité comme paradigme de l'art contemporain : Alexandra Pirici, ›Attune‹ (2024), Gastvortrag im Rahmen des Seminars der Stipendiat:nnen des Sujet Annuel „Nature“ am Deutschen Forum for Kunstgeschichte, Paris (5.2.2026)
  • „›… where one can go for a walk and enjoy oneself‹. Representations of public bathing areas as a socio-aesthetic sphere beyond political action“, Vortrag im Rahmen des internationalen Workshops „Aesthetic Languages of the Public Sphere: Paradigm Shifts and ›Long Traditions‹“, Österreichisches Historisches Institut in Rom (21.-23.1.2026; Einladung angenommen, in Vorbereitung)
  • „Gesellschaft ›im Freien ‹. Gemalte Geselligkeit im frühen 18. Jahrhundert“, Gastvortrag im Rahmen der Ringvorlesung „Liberté – Positionen kunsthistorischer Frankreichforschung“, FB III, Kunstgeschichte, Universität Trier (4.11.2025)
  • „Ohne Ziel und Konsequenzen? Die ‚Fête galante ‘als modernes Freizeitbild“, Gastvortrag im Rahmen der Vorlesung „Revisionen klassischer Konzepte und Texte der Romania“, Institut für Romanische Philologie, Freie Universität Berlin (1.7.2025)
  • „Le spectacle de l’authenticité dans les expériences médiatiques de l’art“, eingeladener Vortrag im Rahmen des 14. Festival de l’histoire de l’art zum Thema „Le vrai, le faux“, Institut national de l’histoire de l’art, Fontainebleau (6.-8.6.2025)
  • „Performative Authentizitätsproduktion in zeitgenössischen Videoinstallationen, Gastvortrag im Rahmen der Vorlesung „Performanz der Medien. Von Joseph Beuys bis Jorinde Voigt“, IKM – Abteilung Kunstgeschichte, Johannes Gutenberg-Universität Mainz/Online (26.5.2025)
  • „Tote Vorbilder? Intermediale Bildzitate im fränzösischen Stillleben des 19. Jahrhunderts“, Vortrag im Rahmen der Sitzung des Wissenschaftlichen Beirats des Deutschen Forums für Kunstgeschichte, Paris (12.5.2025)
  • „Déclaration d’interdépendance. Die Manifeste des ‚Konvivialismus‘ und ihre Bezüge zur Gegenwartskunst“, Gastvortrag im Rahmen der Ringvorlesung „Momenta der Stellung­­nahme: Geschichte und Gegen­­wart kollektiver öffent­­licher Positionierungen“, Frankreichzentrum, Freie Universität Berlin (4.2.2025)
  • „Eine Vielzahl von Welten. Geselligkeit als soziales und ästhetisches Modell von Pluralität“, eingeladener Vortrag bei der Tagung „Religionen, Wissenschaften, Weltanschauungen. Pluralität als Anlass zu gestalterischer Verdichtung und Kritik in den Künsten und Theologien des 19. Jahrhunderts“, DFG-Netzwerk „Religion im Plural. Wahrnehmung religiöser Differenzierung im Spiegel der Künste, Theologien und Gesellschaft im langen 19. Jahrhundert“, Interdisziplinäres Zentrum für die Erforschung der Europäischen Aufklärung (IZEA), Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg, Halle/Saale (22–24.2.2024)
  • „Feministische Medienkunst? Die Filme von Maria Lassnig zwischen animierter Form und empfundener Realität“, Gastvortrag am Seminar für Kunstgeschichte und Filmwissenschaft, Friedrich-Schiller-Universität Jena (1.2.2024)
  • „›Une relation instructive‹. Aesthetic and socio-political dimensions of the ›tout ensemble‹ in Fête galante paintings“, eingeladener Vortrag beim Internationalen Kolloquium „Les Secrets de la Peinture. Pratique et théorie de la peinture, de la manière et de la matérialité dans l’art du XVIIIe siècle français“, Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris (7.–8.12.2023)
  • „Das Soziale als (Gegen-)Bild der Aufklärung?“, eingeladener Beitrag beim interdisziplinären Workshop „Aufklärung – eine soziale Imagination und ihre Bildkraft“ im Rahmen der Clusterskizze „Imaginamics. Practices and Dynamics of Social Imagining“ Friedrich-Schiller-Universität Jena (30.11.–1.12.2023)
  • „Malerei des modernen Lebens? Manets Vorgänger und die Entdeckung des Freizeitbildes im 18. Jahrhundert“, Gastvortrag am Institut für Kunstgeschichte, Universität Münster (6.11.2023)
  • „›Im Freien‹. Gesellige Vergnügen in der Malerei des französischen Rokokos“, Gastvortrag im Rahmen der Vorlesung „Kunst und Kultur des Rokoko“, Fachbereich Kunst-, Musik- und Tanzwissenschaft, Universität Salzburg (29.3.2023)
  • „Watteaus Universum. Bild- und sozialtheoretische Aspekte eines kunsthistorischen Topos'„, Gastvortrag an der Professur für Kunstgeschichte, Institut für Kunstpädagogik, Justus-Liebig-Universität Gießen (2.2.2022)
  • „Soziale Ästhetik oder Ästhetik des Sozialen? Problematiken und Potenziale eines interdisiziplinären Konzepts“, eingeladener Vortrag im Rahmen der „Forschungstage Visuelle Kultur“, Abteilung Visuelle Kultur, Institut für Kulturanalyse, Alpen-Adria-Universität Klagenfurt (30.9.–1.10.2021)
  • „Geteiltes Vergnügen. Baden und Picknicken im Freien in der Malerei des französischen Rokokos“, Gastvortrag im Rahmen der Reihe „Praktiken von Öffentlichkeit“, Institut für Kulturanalyse, Alpen-Adria-Universität Klagenfurt (19.1.2021)
  • „Par plaisir. Baden im Freien als gesellige Freizeitpraxis und befreites Bildmotiv bei Nicolas Lancret“, eingeladener Vortrag bei der Fachtagung „Eigenlogiken des Genrebildes: Temporalität, Ambiguität, Latenz“, Katholische Universität Eichstätt Ingolstadt (5.–7.11.2020)
  • „L’harmonie du tout ensemble? Antoine Watteaus Fêtes galantes zwischen ästhetischer und sozialer Figuration“, Gastvortrag am Institut für Kunstgeschichte und Musikwissenschaft, Johannes Gutenberg-Universität, Mainz (15.01.2020)
  • „Social Know-How. Epistemological dimensions of spectacle in cultural theory and aesthetic practice“, eingeladener Vortrag zur Eröffnung der interdisziplinären Tagung „Spektakel. Wissensvermittlung als ästhetische Praxis“, Ludwig-Uhland-Institut für Empirische Kulturwissenschaft, Tübingen (21.–22.10.2019)
  • „Figures de modes. Watteaus Fêtes galantes als Kultbilder im 18. und 19. Jahrhundert‹“, eingeladener Vortrag bei der interdisziplinären Tagung „Kulturelle Ikonen. Zur Präsenz von Literatur, Kunst und Wissenschaft in der Alltags- und Massenkultur“, Alfred Krupp Wissenschaftskolleg, Greifswald (29.–31.8.2019)
  • „Luxus und Geselligkeit in Fêtes galantes“, Gastvortrag im Seminar „Medien des Luxus“, Projektmodul „Waren. Werbung. Weimar“, Bauhaus-Universität Weimar (4.6.2019)
  • „Real Life–Real People. Mediale Experimente mit ›echten Menschen‹ in der Gegenwartskunst“, Gastvortrag im Rahmen der Ausstellung „What paradise? Sammlung Florian Peters-Messer“, Weserburg Museum für moderne Kunst, Bremen (7.2.2019)
  • „Beziehungsgeflechte. Geselligkeit und Geschlecht in Antoine Watteaus Fêtes galantes“,
    Gastvortrag im Rahmen der Reihe „studio wohnen +/- ausstellen“, Institut für Kunstwissenschaft – Filmwissenschaft – Kunstpädagogik / Mariann Steegman Institut. Kunst & Gender, Universität Bremen (19.11.2018)
  • „Wirksame Kunst. Spektakel als politische Kritik und soziale Praxis“, Gastvortrag im Rahmen der Reihe „Die Relevanz von Kunst: Kunst und gesellschaftliche Prozesse nach 1960“, Kunsthistorisches Institut der Universität Tübingen und Tübinger Kunstgeschichtliche Gesellschaft, Tübingen (13.7.2017)
  • „Artistic Research. Interactive social experiments in art and science“, eingeladener Vortrag im Rahmen des internationalen Symposiums „RAINDANCE. Research and Development in Video Art and Media Ecology“, ZKM Zentrum für Kunst und Medien, Karlsruhe (1.7.2017)
  • „Attraktion und Wirksamkeit. Spektakel als kritische Praxis in der Gegenwartskunst“, Gastvortrag im Rahmen der Reihe „Attraktions-Bilder: Kontaktaufnahme mit dem Publikum in Bildender Kunst und Visueller Popkultur“, Institut für Medien- und Kommunikationswissen-schaft, Alpen-Adria-Universität Klagenfurt (4.5.2017)
  • „Vom Trojanischen Pferd zum Medienspektakel. Kunst im öffentlichen Raum der un/sichtbaren Stadt“, eingeladener Vortrag im Rahmen des interdisziplinären Symposiums „In/Visible City. Infrastrukturen und Mediatisierung der Stadt im historischen Wandel“, Bauhaus-Universität Weimar, IKKM Weimar (10.–12.11.2016)
  • „Kunst & Geselligkeit. Eine paradigmatische Analogie in Georg Simmels soziologischer Ästhetik“, eingeladener Vortrag beim Sommerfest der Fachschaften Kunstgeschichte und Filmwissenschaft sowie Germanistische Literaturwissenschaft der Friedrich-Schiller-Universität Jena (9.6.2016)
  • „A tool to problematize aesthetic practice. Reproduktion als institutionskritisches Verfahren bei Michael Asher“, Gastvortrag im Rahmen der Lecture Series „Whatever Happened to Institutional Critique?“, Kunsthistorisches Seminar, Universität Basel (13.4.2016)
  • „Hors du temps. Strukturen und Motive von Zeitlichkeit in ›fêtes galantes‹“, eingeladener Vortrag bei der internationalen Tagung „Augenreiz, Blickspur, Bilddauer. Erfahrungen von Zeit im Bild“, DFG Schwerpunktprogramm „Ästhetische Eigenzeiten. Zeit und Darstellung in der polychronen Moderne“, Friedrich-Schiller-Universität Jena (7.–9.4.2016)
  • „Reality Testing. Omer Fasts ›The Casting‹ zwischen Authentizität und Spektakel“, Gastvortrag an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart (15.12.2015);
  • erneut gehalten als Gastvortrag im Rahmen des Promovierendentreffens „#realität“, Evangelisches Studienwerk Villigst, Schwerte (16.6.2018)
  • „Nothing SpecialAndy Warhol und die performative Observation“, eingeladener Vortrag im Rahmen des interdisziplinären Symposiums „Die Mediatisierung der Stadt und das subversive Potenzial von Kunst im öffentlichen Raum“ beim Licht- und Wissenschaftsfestival City Visions Jena, JenaKultur/Public Art Lab in Kooperation mit der Friedrich-Schiller-Universität/Bauhaus-Universität Weimar u.a., Jena (8.–9.10.2015)
  • „Heitere Ruhe. Henri Matisse und die Kunst der Freude“, Gastvortrag im Rahmen der Ausstellung „Henri Matisse: Meine gekrümmten Linien sind nicht verrückt“, Kunsthaus Apolda (4.12.2014)
  • „Repetition & Reproduction. Self-Historicizing as an artistic strategy in the work of Michael Asher“, eingeladener Vortrag beim internationalen Symposium „Then and now: (ré-) écrire l’art conceptuel américain“, Université Rennes 2 / École européene supérieure d’art de Bretagne site de Rennes (13.3.2014)
  • „Geschichte im Bild. Ferdinand Hodlers ›Der Auszug deutscher Studenten in den Freiheitskrieg von 1813‹“, eingeladener Vortrag im Rahmen des Studium Generale im Sommersemester 2013: „Die Napoleonischen Kriege“, Friedrich-Schiller-Universität Jena (26.6.2013)
  • „Architektur als Kunstwerk. Van de Veldes Bauten im Blick der Kunstgeschichte“, eingeladener Vortrag im Rahmen des Schüler-Kolloquiums „Henry Van de Velde – Wegbereiter der Moderne in Thüringen“, Waldorfschule und Internationale Schule Weimar (10.4.2013)
  • „Filmische Skulptur und skulpturaler Film: Constantin Brancusis Werke im Blick der Kamera“, eingeladener Vortrag im Rahmen der Ausstellung „Ein Wald der Skulpturen. Die Sammlung Simon Spierer“, Angermuseum Erfurt (26.3.2013)
  • „Reality Art. Soziale Experimente in der zeitgenössischen Kunst“, eingeladener Vortrag bei der internationalen Fachtagung „Realitätskonzepte in der Kunst der Moderne“Karl-Franzens-Universität Graz (11.–12.6.2010)
  • „Mettre en scène la réalité. Le documentaire britannique entre engagement, participation et pédagogie“, eingeladener Vortrag beim Journée d’étude anlässlich der Veröffentlichung der Zeitschrift Dissidences n°9/2010: „Art comme résistance. Eveil politique et engagement des artistes dans les années 1930“, Université de Paris X Ouest Nanterre (14.–15.12.2010)

Beigetragene Vorträge bei Konferenzen und Studientagen

  • „Pierrot ›to go‹? Réflexions sur une figure revenante entre introspection et projection“, Vortrag bei den internationalen und interdisziplinären Journées d’études „Les Reflets de Pierrot, de Watteau à Deburau et Prévert et jusqu’à aujourd’hui: recherches et perspectives“, Musée du Louvre und Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris (21.-22.1.2025)
  • „Einführung: Der Beitrag der Kunst/geschichte“, Vortrag beim Symposium „Der Beitrag der Kunst/geschichte zu Herausbildung, Diskussion und Aushandlung gesellschaftlicher Fragen“ anlässlich des 60. Geburtstages von Prof. Dr. Verena Krieger, Friedrich-Schiller-Universität Jena in Kooperation mit dem Jenaer Kunstverein e.V. (20.–21.5.2022)
  • „›Au repos de la chasse‹. Picnics and transgressive sociability at the margins of hunting“, Vortrag im Rahmen der internationalen Tagung „Hunting Troubles: Gender and its intersections in the cultural history of the hunt“, Universität Bremen (12.–14.5.2022)
  • „Relational identities. Watteau’s sociable figures between arbitrariness and specificity“, Vortrag im Rahmen des 15th International Congress on the Enlightenment, ISECS/SIEDS 2019: „Enlightenment Identities“, University of Edinburgh (14.–19.7.2019)
  • „Die Fête galante als Künstlerfest und Fest der Künste“, Vortrag im Rahmen des Kunsthistorischen Forums Irsee, VI. Frühjahrsakademie 2018: „Künstlerfeste in Zünften, Akademien und informellen Kreisen“, Schwabenakademie, Irsee (23.–25.3.2018)
  • „Natural sociability: The ›fête galante‹ and early enlightenment theories“, Vortrag im Rahmen von 16th David Nichol Smith Seminar / ANZSECS Conference: „Natures and Spaces of Enlightenment“, Griffith University / University of Queensland, Brisbane (13.–15.12.2017)
  • „Framing the ›fête galante‹ at the court of Frederick the Great“, Vortrag beim internationalen Kolloquium „Le rôle de la sculpture dans la conception, la production, le collectionnisme et la présentation des arts décoratifs parisiens en Europe (1715-18159“, The Low Countries Sculpture Society / Centre André Chastel, Paris (14.–15.3.2016)
  • „La fête galante: un genre paradigmatique dans le discours ambigu du rococo“, Vortrag im Rahmen der internationalen Konferenz „Penser le rococo: XVIII-XXIe“ , Université de Lausanne (5.–6.11.2015)
  • „›Bildfähigkeit‹ als sozialer Wert. Omer Fasts ›The Casting‹ zwischen Authentizität und Spektakel“, Vortrag im Rahmen des 33. Deutschen Kunsthistorikertages „Der Wert der Kunst“ (Sektion: Der Marktwert des Sozialen), Johannes Gutenberg-Universität Mainz (24.–28.3.2015)
  • „Perform yourself! Zur Produktion von Authentizität in medialen Experimenten mit ›echten Menschen‹ am Beispiel von Rineke Dijkstras ›The Buzzclub‹“, Vortrag im Rahmen des internationalen Kolloquiums „Authentizität in der Bildenden Kunst der Moderne“, Schweizerisches Institut für Kunstwissenschaft SIK-ISEA und Kunsthistorisches Institut, Universität Zürich (27.–28.10.2011)
  • „Rolle, Rahmen und Gemeinschaft: Zum Wechselspiel von sozialen und ästhetischen Kategorien in zeitgenössischer Partizipationskunst“, Vortrag bei der interdiziplinären Graduiertentagung „Kategorien zwischen Denkform, Analysewerkzeug und historischem Diskurs“, Karl-Franzens-Universität Graz (27.–28.5.2011)
  • „Création, mémoire et alcool dans ‚Providence‘ d’Alain Resnais“, Vortrag bei den Journées d'étudesLa création ivre. XVIe – XXe siècles, L'alcool - moteur, motif et métaphore artistiques“, École des hautes études en sciences sociales / Université Paris I Panthéon-Sorbonne, Paris (25.–26.9.2009)
  • „›To remove the work is to destroy the work‹. Site-Specificity as a strategy of authentication.“, Vortrag bei der Graduiertentagung „Art and Authenticity. AAH New Voices Symposium“, University of Cambridge (1.11.2008)

Moderationen, Respondenzen und Teilnahmen an Podiumsdiskussionen

  • Table ronde „Ma nuit au musée“, Podiumsgespräch inkl. Lesung mit Kaouther Adimi zu ihrem Werk ›La Joie ennemie‹, gemeinsam mit Ulrike Schneider und Marie Jacquier, Frankreichzentrum an der Freien Universität Berlin / Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris (16.2.2026)
  • Einführung und Moderation der Filmprojektion „Maria Lassnig: Sleeping with a tiger (AT 2024) / Shapes (AT 1972)“ im Rahmen des 14. Festival de l’histoire de l’art zum Gastland Östereich, Institut national de l’histoire de l’art, Fontainebleau (6.-8.6.2025)
  • „Le paysage urbain parisien et son mobilier au XIXe siècle“, Moderation einer Sektion beim internationales Kolloquium, Deutsches Forum für Kunstgeschichte Paris in Kooperation mit dem Zentrum für Frankophoniestudien der Johannes Gutenberg-Universität Mainz, Paris (19.–20.5.2025)
  • Table ronde „Une histoire de l’art au prisme de diverses méthodologies“, Impulsstatement und Teilnahme an der Podiumsdiskussion anlässlich der Präsentation der Ausgabe 14/2024 der Zeitschrift Regards croisés zum Thema ›Agnès Humbert‹ (25.3.2025)
  • Dialogische Führung mit Sophie Angelov in der Ausstellung „Rineke Dijkstra. Still–Moving. Portraits 1992-2024“, Berlinische Galerie, Berlin (3.2.2025)
  • „Ce qui lie dans ce qu’on voit. La question du lien dans les arts visuels en France durant la Seconde modernité (XVIIe-XVIIIe siècles)“, Respondenz zum Vortrag von Étienne Jollet anlässlich des 10jährigen Jubiläums von GRHAM (Groupe de Recherche en Histoire de l’Art Moderne), Institut national de l’histoire de l’art, Paris (30.1.2025)
  • „Was ist Frankreichforschung heute?“, Fachforum beim 37. Kongress für Kunstgeschichte, Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg, Konzeption und Organisation des Co-Moderation der Diskussion, Deutschen Forum für Kunstgeschichte Paris in Kooperation mit dem Postdocforum Frankreichforschung, Erlangen (13.–17.3.2024)
  • „Wie trägt Kunst zur Aushandlung gesellschaftlicher Fragen bei? Podiumsgespräch mit Künstler:innen“, Podiumsgäste: Danica Dakić, Sebastian Jung und Patricia Pisani, Moderation gemeinsam mit Robert Sorg, Veranstaltung im Rahmen der Langen Nacht der Museen und des Symposiums „Der Beitrag der Kunst/geschichte zu Herausbildung, Diskussion und Aushandlung gesellschaftlicher Fragen“, Festsymposium anlässlich des 60. Geburtstages von Prof. Dr. Verena Krieger, Friedrich-Schiller-Universität Jena in Kooperation mit dem Jenaer Kunstverein e.V. (20.–21.5.2022)
  • „This is (not) Europe“, Impulsstatement und Teilnahme am virtuellen Diskussions- und Galerieabend, veranstaltet von den Jungen Europäischen Föderalist*innen Thüringen in Kooperation mit dem Erasmus+ Programm „Y-FED: Europe is what we make of it“ und den Jungen Europäischen Föderalisten Europa, Online-Veranstaltung (24.6.2021)
  • „Panel 454: Enlightenment Spaces“, Chair beim 15th International Congress on the Enlightenment, ISECS/SIEDS 2019, University of Edinburgh (14.–19.7.2019)
  • „Blinder Fleck“, Moderation von Künstlergespräch und Katalogpräsentation im Rahmen der Ausstellung von Studierenden der Klasse Bildhauerei/Figur an der Kunsthochschule Burg Giebichenstein Halle/Saale, Jenaer Kunstverein e.V. (27.6.2018)
  • „Metamorphosen von Kultur und Geschlecht“, Impulsstatement und Teilnahme an der Podiumsdiskussion anlässlich der Buchpräsentation von Andreas Langenohl und Anna Schober, Depot – Raum für Kunst und Diskussion, Wien (14.10.2016)
  • „Schafft die Museen und Dichterhäuser ab!?“, Impulsstatement und Teilnahme an der Podiumsdiskussion im Rahmen des 39. Internationalen Museumstages, Schillers Gartenhaus, Jena (22.5.2016)
  • „Spektakel als ästhetische Kategorie: Theorien und Praktiken“, Einführung (gemeinsam mit Dr. Simon Frisch und Dr. Rita Rieger) sowie Moderation einer Sektion der interdisziplinären Tagung, Friedrich-Schiller-Universität Jena, Bauhaus-Universität Weimar und Karl-Franzens-Univesität Graz, Jena/Weimar (19.–21.11.2015)
  • „Basic Cronicle, Vol. 1“, Moderation der Werk- und Buchpräsentation des Künstlerduos Krüger&Pardeller, 21er Haus Wien (24.6.2015)
  • „Wild Style (USA, 1983)“, Impulsvortrag und Diskussionsleitung im Rahmen einer Filmreihe von Studierenden am Institut für Soziologie, Friedrich-Schiller-Universität Jena (2.7.2014)
  • „When Exhibitions become politics. Geschichte und Strategien des politischen Ausstellens“, Moderation von zwei Sektionen der Fachtagung, Friedrich-Schiller-Universität Jena (15.–17.5.2014)
  • „24 Stunden Kunstgeschichte und Filmwissenschaft“, Einführung (gemeinsam mit Dr. Babett Forster, Astrid Matron, Stephan Rößler, Katarina Saalfeld, Dr. Claudia Tittel), Moderation bzw. Teilnahme an Podiumsdiskussionen der interdisziplinären Tagung, Friedrich-Schiller-Universität Jena (6.–7.2.2014)
  • „Artist Lecture: Susan Philipsz“, Moderation des Künstlerinnengespräches, Friedrich-Schiller-Universität Jena (19.6.2013)
  • „Die Entdeckung der Nacht. Wirklichkeitsaneignungen im Prozess der europäischen Aufklärung“, Moderation einer Sektion der Fachtagung, Friedrich- Schiller-Universität Jena (6.–7.6.2013)
  • „Orte des Films. Von der Kino-Ontologie zur Medientopologie“, Moderation einer Sektion der internationalen Konferenz, Friedrich-Schiller-Universität Jena (22.–24.11.2012)
  • „Kategorien zwischen Denkform, Analysewerkzeug und historischem Diskurs“, Einführung (gemeinsam mit Dr. Rita Rieger) bei der interdisziplinären Graduiertentagung, Karl-Franzens-Universität Graz (27.–28.5.2011)
  • „Undiszipliniert. Das Phänomen Raum in Kunst, Architektur und Design“, Teilnahme an der Podiumsdiskussion, Vienna Design Week, Kunsthalle Exnergasse, WUK Wien (11.10.2008)

Teilnahmen an Workshops und Sommerschulen

  • „Engagierte Kunstgeschichte“, Workshop, Institut für Kunstwissenschaft, Technische Universität Berlin (15.-16.1.2026), mit eigenem Beitrag im Rahmen der Postersektion: Präsentation der Publikation „Der Beitrag der Kunst/geschichte zu Herausbildung und Aushandlung gesellschaftlicher Fragen“ (Böhlau 2025)
  • „Bildlosigkeit: Das digitale Bild gibt es nicht“, Workshop in Kooperation der Forschungsstelle Das Technische Bild und des Sonderforschungsbereich 1567 Virtuelle Lebenswelten, Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris (7.11.2025)
  • „Relationales Denken. Methodische Herausforderungen für die Kunstgeschichte“, Workshop im Rahmen des Arbeitstreffens der AG Kunstproduktion und Kunsttheorie im Zeichen globaler Migration, Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris (23.-24.10.2025), mit eigenem Beitrag: „Relationalität als Ästhetisierung des Sozialen und Paradigma der Gegenwartskunst“
  • „Jahrestreffen des Netzwerks der universitären Frankreich- und Frankophoniezentren“, Frankreichzentrum der Freien Universität Berlin (3.-4.7.2025)
  • „Table ronde: Situation und Perspektiven der Kunsthistorischen Frankreichforschung“, Haus der Universität, Düsseldorf (4.-6.6.2025), mit eigenem Beitrag: „Soziologie“
  • „Das Publikum der zeitgenössischen Kunst“, Workshop, Zentralinstitut für Kunstgeschichte, München (21.5.2025), mit eigenem Beitrag: „›Das Soziale‹ als Faktor für das Publikum zeitgenössischer Kunst“
  • „Workshop: Marxist Art Historiography“, FNS „Real Abstractions: Reconsidering Realism’s Role for the Present“, Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris (11.-12.2.2025), inkl. Moderation einer Sektion
  • „Workshop: How did fiction and speculation turn into productive modes?“, FNS „Real Abstractions: Reconsidering Realism’s Role for the Present“, Deutsches Forum für Kunstgeschichte (26.-27.11.2024)
  • „DFG-Rundgespräch Frankreichforschung“, Teilnehmerin beim Netzwerktreffen zur kunsthistorischen Frankreichforschung in Deutschland, Universität Trier/Deutsches Forum für Kunstgeschichte Paris, Trier (22.–24.6.2023), mit Impulsbeitrag
  • „Herbstkurs Wissenschaftssprache Französisch“, Fachsprachkurs und Einführung in das französische Bilbliothekswesen und Archivsystem in Pariser Museen und Sammlungen, Deutsches Forum für Kunstgeschichte, Paris (15.–23.9.2014)
  • „Internationale Sommerschule: Um/Bruch“, Kunsthistorisches Institut der Universität Zürich (13.–16.9.2010), mit eigenem Beitrag: „Das Reale Wiederholen – Die Wirklichkeit zitieren: Überlegungen zum dokumentarischen Filmzitat am Beispiel von Douglas Gordons ›10ms-1‹, 1994“ in der Sektion 6: „Filmzitat als Bedeutungsumbruch in der zeitgenössischen Kunst“
  • „eikones Summer School 2010: Die Wirksamkeit der Bilder“, eikones NFS Bildkritik, Basel, (22.–27.8.2010), mit eigenem Beitrag: „Menschen in Aktion. Überlegungen zu einer Ästhetik des sozialen Experiments“) in Kurs II: „Forschungsobjekte in Aktion“
  • „Modern Times. Zeiten der Stadt“, interdisziplinärer Workshop der DFG-Forschergruppe „Kulturen des Wahnsinns“, Humboldt-Universität Berlin (25.–27.2.2010), mit eigenem Beitrag: „Die dunkle Seite der Stadt. Authentische Erfahrung und Erfahrung des Authentischen bei der Präsentation sozial ›Anderer‹ in Fotografie und Film“
  • „Umgang mit dem Anderen“, interdisziplinäres Kolloquium für Nachwuchswissenschaftler der Respect Research Group, Hamburg/Gut Siggen (24.–26.7.2009)
  • „IFK_Akademie 08: Die Macht des Zufalls“, interdisziplinäre Sommerschule, Internationales Forschungszentrum Kulturwissenschaften Wien, Maria Taferl (17.–23.8.2008), mit eigenem Beitrag: „La volonté de chance. Konzepte und Methoden des Zufalls in der Zeitschrift ›Documents‹“

Eröffnungsreden bei Ausstellungen

  • „Depotkunst ans Licht – Ein Kunsthaus für Jena“, TRAFO Jena (3.6.2018)
  • „Die Summe der Teile: Michael Ernst“, Botanischer Garten Jena (5.6.2015)
  • „Trak Wendisch. Skulpturen im Botanischen Garten“, Botanischer Garten Jena (23.7.2013)
  • „Clemens Wolf: The Great Mess“, Strabag Kunstforum, Wien (9.7.2009)
  • „Ich für meinen Teil: Amel Andessner, Charles Kaltenbacher, Katharina Lackner, Marion Habringer, Jan Machacek, Stephanie Mold, Martin Music, Marcin Gajewski, Elfi Sonnberger“, MAERZ Künstlervereinigung, Linz (26.8.2008)
  • „Felix Malnig: Ghost Town“, Strabag Kunsforum, Wien (1.7.2008)
  • „Fractura: Philipp Hanich, Joseph Kosir, Thomas Rhube, Clemens Wolf“, Ragnarhof Wien (27.6.2008)
  • „Reigen: Elke Zauner“, Zukunfts- und Kulturwerkstätte Wien (10.5.2007)

Ausstellungsprojekte

  • Stellvertretende Leitung des Ausstellungs- und Veranstaltungsprojekts „BrandSchutz // Mentalitäten der Intoleranz“, Kooperation des Lehrstuhls für Kunstgeschichte der Friedrich-Schiller-Universität Jena mit dem Jenaer Kunstverein e.V., Leitung: Prof. Dr. Verena Krieger (5.6.2013–17.5.2014)
  • Kuratorin der Ausstellung „The Two Sisters“ von Susan Philipsz, 2. FrommannscherSkulpturenGarten, Kooperation des Lehrstuhls für Kunstgeschichte der Friedrich-Schiller-Universität Jena mit dem Jenaer Kunstverein e.V. (5.6.–14.7.2013)
  • Kuratorische Assistentin der Ausstellung von Christoph Reichenbach, 1. FrommannscherSkulpturenGarten, Kooperation des Lehrstuhls für Kunstgeschichte der Friedrich-Schiller-Universität Jena mit dem Jenaer Kunstverein e.V., Kuratorin: Prof. Dr. Verena Krieger (7.6.–15.7.2012)
  • Kuratorin der Ausstellung „Sci Fi Stories“, Freiraum/quartier21, MuseumsQuartier Wien (5.7.–20.8.2006)
  • Kuratorin der Ausstellung „Street Art – Die lesbare Stadt“, gemeinsam mit Clemens Wolf, Freiraum/quartier21, MuseumsQuartier Wien (11.2.–20.3.2006)
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